Info

Améliorez vos instincts et vos performances avec ce jeu d'improvisation intelligent

Améliorez vos instincts et vos performances avec ce jeu d'improvisation intelligent

À moins qu'un acteur ne soit la vedette d'une émission solo, son expérience en tant que comédien impliquera beaucoup de coopération et d'engagement avec les autres acteurs. En théorie, un acteur devrait pouvoir comprendre le langage du corps et le ton de ses camarades acteurs et réagir de manière appropriée et transparente, même dans les situations les plus délicates.

Les problèmes rencontrés par les acteurs sur scène lorsque les choses tournent mal

Beaucoup d'acteurs ont fait partie d'une scène dans laquelle des lignes sont supprimées. Sans une formation adéquate, les acteurs restent souvent bouche bée, se demandant ce qui s'est passé et ce qu'il faut faire ensuite. Avec une compréhension de l'improvisation et de la coopération, les acteurs peuvent continuer de manière transparente la scène, ramenant l'histoire au script.

Des situations similaires se produisent tout le temps dans un théâtre. Un accessoire a disparu, une queue est manquée, une table est dans la mauvaise position et les acteurs doivent travailler ensemble pour faire avancer la scène de manière plausible.

Comment les acteurs apprennent à suivre le fil de la scène

Une partie de la formation appropriée à l'imprévu implique un travail d'improvisation nécessitant une coopération créative. Le jeu "Oui, et" force les acteurs à ne pas rejeter les idées des autres membres de la distribution et à trouver un moyen de suivre le courant. "Oui, et" est le contraire de "Non, mais", une réponse qui peut conduire à une catastrophe sur scène.

Le jeu "Oui, et" est très simple. En situation d'improvisation, les acteurs sont tenus d'accepter les idées de leurs collègues et de les développer. Par exemple, au début de la scène, le premier caractère commence par établir un paramètre et un tracé, comme indiqué ci-dessous.

  • Personnage # 1: "Quelle journée chaude et misérable d'être une main de ranch!" (Suivant la méthode «Oui, et», le deuxième caractère acceptera la prémisse et ajoutera à la situation.)
  • Personnage n ° 2: "Oui, et le patron a dit que nous ne recevions pas d'eau avant que cette clôture ne soit réparée."
  • Personnage n ° 1: "Oui et n'est-il pas le plus méchant juron pour lequel nous ayons travaillé?"
  • Caractère n ° 2: "Oui, et ça m'a fait penser à quitter cette vie de cow-boy et à partir pour San Francisco."

Développer un conflit peut aider les acteurs à déplacer l'intrigue

Maintenant, la scène pourrait continuer indéfiniment, les acteurs étant simplement d'accord les uns avec les autres. Cependant, il est préférable de développer un conflit également. Par exemple:

  • Caractère n ° 2: "Oui, et ça m'a fait penser à quitter cette vie de cow-boy et à partir pour San Francisco."
  • Personnage # 1: "Oui, et vous seriez cassé vingt minutes après avoir quitté la diligence.
  • Caractère n ° 2: "Ouais, et je suppose que tu penses pouvoir faire mieux?!"
  • Personnage # 1: "Oui! Et après avoir fait fortune en cherchant l'or, je reviens et achète ce regrettable ranch et tu travaillerais pour moi!"

Après avoir travaillé sur les exercices «Oui, et», les acteurs apprennent finalement à faire des scènes dans lesquelles ils embrassent les idées et les concepts proposés par leurs collègues interprètes. Les acteurs n'ont pas réellement besoin de dire les mots «Oui, et» pour que le système fonctionne. Ils doivent simplement affirmer ce que le personnage dit et lui permettre de construire la scène.

Si les acteurs nient leurs collègues interprètes, la scène peut être morte avant même qu’elle n’ait eu la chance de le faire. Voyez comment cela pourrait se dérouler:

  • Personnage # 1: "Quelle journée chaude et misérable d'être une main de ranch!"
  • Caractère n ° 2: "Non, ce n'est pas le cas. Et nous ne sommes pas des mains de ranch non plus."